Ikebana Workshop met laith

‘Ikebana is niet alleen bloemschikken, maar het  vormgeven van stilte, natuur en ruimte in één harmonieus geheel’

De Japanse kunst van Ikebana is het schikken van bloemstekjes en groen in een ondiepe schaal, waarmee een binnen landschap wordt gecreëerd dat doet denken aan een tuin. 

Deze vorm van schikken geeft een compleet nieuwe betekenis aan het gemiddelde boeket in een vaas.

Het wordt al eeuwenlang beoefend, als onderdeel van rituelen en offers, of als een geschenk uit de eigen tuin aan jezelf of aan anderen. 

Tijdens een vierdaagse workshop in de Melkhal in Enschede leert kunstenaar Laith Al Rahmani je hoe je met klei werkt en een Ikebana-pot boetseert en glazuurt. Hij vertelt hoe je de seizoensflora kunt gebruiken in de meditatieve handeling van het creëren van je eigen Ikebana-landschap. 

Naast het praktische resultaat van de workshop, bespreken we ook materialen en hun werking, en hoe we kunnen leren van ‘materiële levendigheid’ van minerale en organische stoffen.

Het resultaat van Ikebana is niet alleen dat je met een bloemwerk naar huis gaat.

Het echte resultaat zit dieper. Je leert kijken met aandacht. Naar een tak. Een bloem. Een leegte. Maar eigenlijk kijk je naar jezelf. Je merkt hoe snel je wilt vullen. Hoe graag je wilt dat iets “mooi” wordt. Hoe moeilijk het soms is om ruimte te laten. Of om één tak genoeg te laten zijn. En daar begint de verdieping.

Ikebana brengt je terug naar eenvoud.
Niet alles hoeft vol. Niet alles hoeft perfect. Niet alles hoeft uitgelegd.

Ikebana leert je vertragen.
Je handen worden rustiger. Je adem zakt. Je hoofd wordt stiller. Je komt uit het denken en terug in waarnemen.

Ikebana maakt zichtbaar hoe jij beweegt in het leven.
Wil je controleren? Twijfel je lang? Durf je te kiezen? Kun je iets weglaten? Kun je schoonheid zien in eenvoud?

Dat is de werkelijke opbrengst.

Je gaat naar huis met een bloemstuk.
Maar vooral met een ervaring.

Een ervaring van aandacht. Van verstilling. Van ruimte. Van minder doen en meer aanwezig zijn.

Binnen de filosofie van Droste’s Atelier – LEER, GROEI & LEEF betekent dat:

LEER
Je leert anders kijken. Niet oppervlakkig, maar met aandacht. Je leert dat schoonheid niet ontstaat door méér toe te voegen, maar door bewuster te kiezen.
GROEI
Je groeit in geduld, rust en vertrouwen. Je ontdekt dat groei niet altijd groots of zichtbaar hoeft te zijn. Soms groeit er iets in jou juist wanneer je stilvalt.
LEEF
Je neemt iets mee naar je dagelijks leven. Meer eenvoud. Meer aandacht. Meer ruimte. Je leert dat je niet altijd hoeft te duwen, regelen of vullen.

Het resultaat is dus niet: “ik kan bloemschikken.”

Het resultaat is:
ik heb ervaren wat aandacht doet.
ik heb gevoeld wat ruimte betekent.
ik heb ontdekt dat eenvoud kracht heeft.

Tijdens deze workshop neemt Laith je stap voor stap mee in de achtergrond en filosofie van Ikebana. Je leert kijken naar vormen, lijnen, ruimte en symboliek en maakt vervolgens je eigen creatie.

Ervaring is niet nodig. Alleen nieuwsgierigheid.

Een paar uur waarin je vertraagt. Je handen laat werken. Je hoofd zachter wordt.

En waarin je misschien ontdekt dat een bloemschikworkshop eigenlijk helemaal niet over bloemen gaat.

Maar over leven. Over aandacht.

Over de kunst jezelf steeds opnieuw te ontmoeten.

Taal: Engelstalig

Datum: vierdaagse workshop; woensdag 9, 16, 23 en 30 september

Tijd: 18:00 tot 22:00

Locatie: Tweede verdieping van de Melkhal,
De Coöperatie 15, 7514 JK, Enschede

Kosten: € 405,00

Samenwerken met laith

Hallo! Mijn naam is Laith Al Rahmani, ik ben een  Syrisch/Palestijnse kunstenaar, gevestigd in Enschede.  Ik groeide op in een omgeving waarin interieurontwerp en beeldende kunst vanzelfsprekend waren. Mijn manier van kijken naar de wereld werd al vroeg een vorm van expressie: via ruimte, materiaal en vorm. Na het studeren aan de Bachelor or Fine Art in Nederland richt mijn werk zich op de relatie tussen mens en materiaal. Vooral klei en keramiek spelen daarin een centrale rol. Voor mij is materiaal geen passief object maar een partner in het maakproces.

In mijn werk onderzoek ik hoe materialen herinneringen dragen. Hoe iets tastbaars een moment, ervaring of gevoel kan vasthouden en doorgeven. Materialen worden daarmee dragers van verhalen – en spiegels van ons mens – zijn. Mijn vraag is eenvoudig en tegelijk fundamenteel: waarom behandelen we materiaal alsof het minder is dan wijzelf, als het ons juist zo veel laat zien over wie we zijn?

Ik beweeg in het spanningsveld tussen overvloed en eenvoud. Niet vanuit oordeel maar vanuit zoeken. Wat is genoeg? Wat is betekenisvol? En hoe geef je vorm aan wat er echt toe doet in het dagelijks leven? Voor mij wordt maken een manier van leven. Een vorm van aandacht.  Waar twijfel en zoeken niet worden weggeduwd, maar worden omgezet in iets tastbaars.

Zo ontstaan objecten die niet alleen functioneel zijn, maar ook verhalen dragen van zorg, aanwezigheid en menselijkheid.

In de komende jaren wil ik deze manier van kijken en maken delen via workshops en ontmoetingen. Momenten waarin mensen worden uitgenodigd om bewuster te werken met hun omgeving, hun materiaal en zichzelf. Niet om meer te maken. Maar om met meer aandacht te leven.

Tijdloos weekend!

In het weekend van winter- naar zomertijd (27 tot 29 maart) stap je uit de kloktijd. Én stap je in de tijd van het nu… Je eigen tijd!

Geen horloges, geen klokken en geen mobiel. Je volgt je eigen ritme.

Wij zijn gesloten!

Donderdag 8 januari staan wij weer voor je klaar!
Fijne dagen en tot snel in de Herberg.

Hartelijke groet,
Harald & Esther Droste
en Team Droste’s Twente